Consulta les activitats d’aquesta jornada i filtra-les per municipi, categoria, públic o cost.
27activitats1 municipi · Divendres, 25 de setembre
Filtres actius
Agenda de
Divendres, 25 de setembre
De 14 a 20 h
Tarda
BarcelonaConcerts i música
19:45— 20:05
Aina Machuca
⌖ Platja del Bogatell
En aquest espectacle, Aina Machuca ens convida a submergir-nos en el seu món a través de la seva veu i la seva presència a escena. Entre coreografies potents i un repertori en què escoltarem les seves cançons preferides, tindrem l'oportunitat de conèixer-la més profundament després del seu triomfant pas pel programa Eufòria de 3Cat. Una cantant amb la força interpretativa per sorprendre'ns tant quan escoltem L'estiu ets tu com quan aborda versions de cançons com Where Have You Been, de Rihanna; Un gran riu de fang, de Pau Vallvé, o Scheiße, de Lady Gaga. Veu, carisma i molta força.
L'escenari de la plaça de Catalunya programa grups provinents de festivals de música jove de Barcelona, com els Juny del 99. Es tracta d'un grup emergent que ofereix una proposta d'indie-pop d'autor íntima i honesta que combina melodies lleugeres amb lletres que exploren la quotidianitat, les pors, la frustració i l'esperança de les generacions joves que afronten l'edat adulta. Si encara no heu sentit La història de dues amants que no s'han fet un petó, potser aquí en tindreu l'oportunitat. En el marc del festival de música jove de Barcelona.
El pop-indie electrònic de Maria Jaume combina estils amb elegància i sense prejudicis, amb una actitud que l'ha convertit en una de les figures clau de l'escena independent. Creadora d'un univers líric ple d'ironia que sap transmetre com ningú, i amb una veu única i una personalitat magnètica, els discos que fa són dels que queden per sempre. Aquest 2026, ha editat un treball ple d'un pop lluminós, Sant Domingo Forever, que porta de gira amb una posada en escena que submergeix el públic en el seu realisme màgic mediterrani. Veniu a gaudir-ne!
Un grup d'amics que es va conèixer a l'institut ha acabat donant pas a una de les propostes més sorprenents del pop en català. Són el grup Sexenni, posseïdors d'un univers sonor ple d'energia, ironia i complicitat amb el públic i autors d'unes lletres plenes de referències generacionals que cantareu i ballareu sense complexos. Cada concert de Sexenni és un espectacle fresc en el qual es combinen la crítica social, l'evasió i la reflexió, sempre amb una mirada propera i vitalista. Potser ja heu sentit Només Música!, l'últim treball que han editat amb format d'EP (extended play). Són quatre cançons que deixen parlar la música i que han dut els integrants de Sexenni a col·laborar amb artistes del panorama català com Sidonie, Svetlana i Miki Núñez, a la recerca d'un equilibri entre el seu pop i sons més diferents. Des que van editar Patates amb peix el 2015 s'han convertit en tot un referent de la música festiva, així que no és estrany que ja hagin passat per la festa major de Barcelona el 2016. Hi tornen, enguany amb nou disc i un nou directe marca de la casa. Aquest cop, els de Terrassa presenten el nou treball discogràfic F5, en el qual fusionen els sons més rabiosament actuals... i els que han de venir en el futur. Sons mediterranis, fidelitat a les pròpies essències i... molta festa en un concert que, ep! hauria de servir per celebrar els deu anys que fa que porten sobre l'escenari, oi?
Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya - OBC
⌖ Plaça Major de Nou Barris
Nova cita simfònica amb l'OBC per la Mercè. Enguany, les Danses polovetsianes d'El príncep Ígor, d'Aleksandr Borodín, obren el concert amb una explosió de color i energia rítmica. Concebudes com a part d'una òpera que el compositor no va poder acabar, aquestes pàgines han adquirit vida pròpia gràcies a la seva capacitat evocadora: melodies d'arrel orientalitzant, una orquestració exuberant i un impuls coreogràfic irresistible. Les Danses romaneses de Béla Bartók, escrites el 1915 a partir de melodies populars transsilvanes, destil·len en pocs minuts l'essència del seu projecte estètic: la transfiguració del folklore en llenguatge modern. El concert culmina amb El llac dels cignes, de Piotr Ilitx Txaikovski, un dels ballets més estimats del repertori. La selecció de passatges, a càrrec del director Miguel Sepúlveda, confirma el lirisme d'una música d'alt voltatge simfònic, que combina delicadesa melòdica i tensió dramàtica.
És una artista de Mèxic establerta als Països Baixos que possiblement coneixeu per les col·laboracions que ha fet amb artistes de la nostra ciutat, entre les quals Lucia Fumero, Magalí Datzira, Sílvia Pérez Cruz i Rita Payés. És Fuensanta, una cantant, contrabaixista, compositora i artista multidisciplinària de Veracruz. La música que fa juga amb una poesia directa i surrealista que tant beu de la tradició com de l'experimentació, i del món contemporani com de la cultura popular. La sentireu tocar amb tres grans músics i solistes destacats: Isabel Crespo, Ëda Díaz i Tomy Sainz. Faran sonar cançons de l'anterior EP de l'artista, Principio del fuego, però també estrenarà temes del seu pròxim disc, coproduït amb Michael League (Snarky Puppy). Accessibilitat indicada per la font: Bucle magnètic.
El segon projecte barceloní i emergent que porta el Brot, el concurs de joves talents de la ciutat a la plaça de Catalunya, és Mario Llanes, nom real d'un Werio que defineix la seva música com a "rock i neosoul de garrafa". A la seva habitació, s'autoprodueix uns sons que barregen guitarres crues, lletres sobre un dia a dia compartit i ritmes que recorren diferents gèneres musicals sense perdre identitat. En el marc del festival de música jove de Barcelona.
Serà breu, però això sí, tindreu una actuació ben fresca, moderna i estiuenca, perquè les actuacions de Markos amb "K" són, més que una actuació musical, una autèntica festa explosiva en la qual ballareu, cantareu i viureu el moment. Amb DJ, ballarins, coreografies enèrgiques i moments inesperats, el xou combina música pròpia amb versions en català, animació i interacció constant amb el públic. Festa i personalitat, tot en un. La fitxa oficial no indica cap públic destinatari específic.
La dimensió íntima i la política són gairebé inseparables en la música de Nacho Vegas, un cantautor que, a més de compromès amb les causes progressistes, ja fa molts anys que és un dels grans referents de la música independent feta en castellà (o en asturià). Al nou disc que presenta a la Mercè, Vidas semipreciosas, continua fidel a l'honestedat, al compromís i a unes lletres que de vegades són tan esmolades que fan mal, tot amb una veu profundament personal i reconeixible. Melòdic a estones, malenconiós sovint i apostant de vegades per uns sons tradicionals que sonen a folk, però sense clixés pel mig, l'artista dedica cançons tant a casos judicials polèmics com a la seva mare i les seves arrels. Un mite de la música independent en castellà al Teatre Grec. Passaran llista. Concert amb aforament limitat. No es permetrà l'accés al recinte una vegada superat l'aforament autoritzat.
Si voleu saber on es troben els sons de la música àrab i l'electrònica del nostre temps, hauríeu de parar l'orella quan soni Free Baby, el disc d'una artista espanyola amb arrels marroquines que els connecta en els seus temes d'hyperpop. Potser quan la veieu a l'escenari, l'actitud de l'artista us farà pensar en un diàleg entre M.I.A., Rachid Taha i Outkast. El 2025 passat la vam veure en festivals com el Primavera Sound, Alhautor, Sound Isidro o Tónal. I, mentre prepara música nova, el 2026 continua de gira pel Marroc.
Un cançoner i un directe únics que connecten amb força en qualsevol context amb les generacions més diverses són alguns dels secrets de l'èxit d'aquesta formació que, amb una trajectòria impecable i sòlida, va celebrar el 2025 en un concert d'aniversari memorable al Poble Espanyol, amb milers de persones que van exhaurir 5.300 entrades en tres hores i que es va convertir en una nit plena d'emocions. La banda continua celebrant enguany els seus primers 20 anys de vida. Parlen les seves cançons de la vida i de les experiències dels creadors dels temes o bé de nosaltres i de la nostra vida? Tindreu aquesta sensació quan escolteu unes composicions que ja formen part del nostre patrimoni cultural, com Jean-Luc, Ja no ens passa o Louisiana o els camps de cotó, a més de hits més recents com Citant Mercè Rodoreda o Les paraules que triem no dir. Última oportunitat, aquest 2026, per gaudir d'un espectacle únic, festiu i emotiu, que celebra una trajectòria brillant.
Frescor, autenticitat i una connexió constant amb el públic són alguns dels secrets de l'èxit de Miki Núñez, una de les veus més destacades i properes del pop català actual. El recordareu de l'àlbum 121 i de cançons com Escriurem, La venda o Me vale, però també per la publicació, no fa gaire, de l'EP (extended play) La partida. Escoltareu aquests temes en un directe dinàmic i ple d'energia i amb una posada en escena acurada. Noves cançons i temes especialment populars de l'artista sonaran durant el concert. Cantareu i compartireu la música des del primer moment!
Les versions irreverents i humorístiques dels grans clàssics del pop i el rock van posar en el nostre mapa musical els Azucarillo Kings, una banda barcelonina especialment coneguda els anys noranta (hi havia dies que feien tres bolos...) pel seu estil cabareter i la seva habilitat per fusionar gèneres musicals de manera inusual. I si mirem enrere i recuperem aquella experiència festiva i desenfadada que eren els concerts d'Azucarillo Kings? Ens ho proposen tornant a l'escenari amb motiu del vintè aniversari de l'edició del seu primer disc. Veureu que mantenen intacta l'essència festiva i continuen sent una referència de l'escena musical barcelonina.
Trompetista i productor francès, Daoud és una veu singular en l'escena europea que, amb aquesta actuació, debuta a Barcelona. Desafia qualsevol etiqueta amb una proposta que travessa el jazz per obrir-se al house, el drum-and-bass, el rock i l'afrobeat, i construeix un univers sonor ple de contrastos, tensió i llibertat. Ell no vol ni sentir a parlar de les regles del gènere, si no és per trencar-les, lliurant-se a la fragilitat, la ironia i la força creativa com a motors d'una música que sorprèn tant el públic curiós com els oients més exigents. A Ok, publicat el 2025, hi ressonen la caiguda, la repetició i la persistència de tornar a començar, convertides en un manifest personal intens i vibrant. A escena, juntament amb la seva banda, transforma aquesta energia en un directe poderós, en el qual conflueixen un lirisme contingut i esclats d'alta intensitat. Després de passar per sales i festivals de referència, Daoud desembarca a Barcelona amb un concert que promet risc, magnetisme i una mirada radicalment contemporània sobre el jazz.
Nou dones formen aquesta jove formació catalana dedicada a l'ska i el reggae. Des del 2023, lliuren un directe enèrgic i ballable que barreja ska, rocksteady i reggae amb una proposta visual potent. El seu primer EP, La prèvia, del gener del 2025, les va dur a recórrer gran part de la Península i a compartir escenari amb The Interrupters i Fermín Muguruza. Després d'haver dut la seva música a Alemanya, Itàlia i Àustria, presenten al BAM un primer llarga durada titulat Ai, mare!.
La banda liderada per la porto-riquenya Marina Molina va publicar, l'any 2025, el seu primer àlbum, que encara fan sonar arreu. És Rezo al agua, un treball discogràfic en què la bomba de Puerto Rico, un gènere eminentment rítmic, s'expandeix i acaba per fondre's amb els colors i els sabors d'altres sons afrocaribenys. La tradició i el folklore obren la porta a una visió musical poderosa i innovadora. Accessibilitat indicada per la font: Bucle magnètic.
Sabeu què és un ruan, quantes cordes té un erhu o com sona el guqin? En l'actuació d'aquesta prestigiosa formació musical de Shanghai dedicada a la música tradicional xinesa descobrireu uns quants instruments que, com la nostra gralla o el nostre flabiol, confereixen a les composicions una sonoritat única i lligada al territori. Ningú millor que l'orquestra nascuda el 1952 com a primera gran formació moderna de la Xina integrada per instruments tradicionals xinesos per acostar-nos a unes sonoritats diferents i encisadores, molt més sofisticades del que us pensàveu. Aquí sentireu melodies antigues o peces de folk de Shanghai, però recordeu que la formació també interpreta de vegades composicions contemporànies i és capaç de lligar en el seu so l'Orient i l'Occident. Tot, això sí, amb uns instruments tradicionals que us sorprendran amb uns sons que, per a les nostres orelles, són completament nous.
Kelly Rose, l'ànima d'aquest projecte musical, va néixer al Camerun, però viu a París des que tenia 12 anys. Allà ha donat forma a una proposta musical molt poc convencional que desafia les etiquetes, combinant hip-hop amb bases electròniques experimentals i una actitud punk. En els temes del seu únic àlbum, Bhelize Don't Cry, parla a la nena que encara viu en el seu interior i la guia en un viatge musical transformador i carregat d'emoció i que sovint transmet missatges d'autoacceptació i de lluita. Amb un directe més que enèrgic, l'actuació de la combativa artista al BAM serà el seu debut a la ciutat i l'última parada de la gira actual abans d'aturar-se a pensar en nous projectes.
Amb molt talent, tones de personalitat i unes notes de carisma, aquesta banda s'ha fet un nom en l'escena del rock en castellà. Sota el braç tenen ja el seu segon elapé, que han batejat amb el títol d'Un golpe de suerte. La banda establerta a Madrid arriba a Barcelona amb la que, diuen, que és la seva obra definitiva fins ara i que situa la formació com a punta de llança generacional del rock en castellà. Espereu-vos un indie-rock incendiari de guitarres ple de tornades inoblidables i de cançons esmolades, accelerades i directes. Concert amb aforament limitat. No es permetrà l'accés al recinte una vegada superat l'aforament autoritzat.
Irrepetible i icònica, Els Catarres formen una de les referències musicals en català de l'escena actual. Han guanyat diversos discs d'or, tretze Premis Enderrock, quatre Premis Arc i dos guardons al disc català de l'any que atorga RNE. I, amb Paracaigudistes, l'últim disc editat fins a la data, no han fet més que continuar fent créixer el repertori de hits de la banda. Els trobareu immersos en la gira d'aquest 2026, en la qual mostren la seva essència: energia festiva, emotivitat, reivindicació i connexió directa amb el públic.
Identitat i modernitat, fusionats en un so que reinventa el folklore ibèric a la llum de la contemporaneïtat. Andrés Campos i Laura Sorribas són els dos integrants d'un projecte que fa vibrar la tradició amb beats actuals. És una crida a reconnectar amb les arrels des de l'emoció i el cos, en què conviuen castanyoles, cordes i sintetitzadors. El resultat és força i sensibilitat, ritu i rave, èpica i emoció, un espai de celebració i catarsi que ja s'ha endut el primer premi del Festival Internacional de las Artes "We now" i un segon premi al Festival Internacional MArteLive, a Polònia, entre altres.
Potser històricament les ciutats de Manchester i Leeds han estat rivals esportives i polítiques, però de la unió del talent musical de totes dues ha nascut The Slates, quatre músics que, amb prop de vint anys, encarnen el redescobriment i la fusió dels riffs més durs, unes línies de baix funkies, beats i baixos gruixuts i unes melodies que no sabreu com treure-us del cap. Veniu a escoltar-los en la seva primera actuació a Barcelona i potser us faran pensar en Red Hot Chili Peppers, Rage Against The Machine, Beastie Boys i d'altres de la mateixa corda.
Sons industrials, durs i ballables, en el nou live-set electroàrab de Queer Falafel i MadMonKey. El primer és un artista multidisciplinari del Líban que combina visuals, música en viu, performance i text (és autor i intèrpret dels muntatges Los papeles o Paremeu, entre altres). Ha trobat en el músic MadMonkey el còmplice perfecte per crear una música on conflueixen els molt ballables sons EBM amb performance anticolonial, queer i àrab. Reclamar espais, transmutar dissidències, deconstruir binarismes... Tot, en un live-set titulat ع الفضا (e alfada o 'a l'espai') en el que segurament els sentireu cridar "Palestina lliure" i demanar pau per al Líban.
Centenars de milers de seguidors de generacions diferents han convertit Buhos no en un grup de música, sinó en tot un fenomen festiu d'abast mediterrani. Els de Calafell no falten a la ràdio ni als festivals principals. Convertits en referents del pop més festiu, ja han fet més de 1.500 concerts i han publicat vuit discos, entre els quals hi ha Volcans i Barcelona s'il·lumina. Amb aquesta trajectòria, la formació celebra els vint anys de vida amb una gira per Catalunya i la península Ibèrica. Himnes i emocions que ja són part de la història musical d'aquest país, en una festa d'aniversari que no us hauríeu de perdre.
Islandman, el trio electroacústic turc format per Tolga Böyük, Eralp Güven i Erdem Başer, portarà al BAM una proposta que travessa fronteres i estils. El Moll de la Fusta acollirà un concert que combina estructures electròniques suaus, bases de ball, guitarres psicodèliques i ritmes d'arrel xamànica. Nascut de l'imaginari musical del productor i músic d'Istanbul Tolga Böyük, Islandman és també un personatge de ficció: un viatger sonor que inventa paisatges d'un lloc que no existeix. La banda ha anat consolidant un llenguatge propi en què la psicodèlia turca dialoga amb músiques d'arrel africana i amb una mirada contemporània i elèctrica. Després del seu debut amb el segell Music for Dreams i de discos com Rest in Space, Kaybola o, aquest 2025, Island5, el grup ha actuat en festivals com l'Istanbul Jazz Festival, el Montreux Jazz Festival i el Boom Festival. A Barcelona, Islandman convida el públic a deixar-se endur per una cerimònia vibrant, hipnòtica i ballable.
Nascuda l'any 2018 de l'escena underground barcelonina, Sandré s'ha convertit en referència imprescindible del punk rock i el rock alternatiu actual. Els autors d'Ave Muñón (2019) i Gestiones fáciles (2022), han passat una temporada preparant el nou disc que ara presenten. I tornen a l'escenari amb més energia que mai, presentant a Barcelona un Paciencia infinita que inclou temes com Empatía no o Pijama de fusta. El primer va ser compost després que el bateria sentís un mediador de conflictes assegurar que "no es pot ser empàtic de franc" i el segon, com ja us imagineu, és una al·lusió des de l'humor a aquesta mort que espera a tothom. Tots dos temes, i uns quants més, sonaran en un concert molt especial per a la banda. Benvinguts a casa, Sandré!
Vint anys després de la seva creació, la banda torna als escenaris aquest 2026 amb una gira en la qual interpretarà els seus èxits de sempre. Sense tu, Compta amb mi o 20 minuts d'espera són alguns dels temes ja coneguts que podreu sentir, això sí, amb un directe renovat que mantindrà l'essència del rock que coneixeu tan bé, però amb una sonoritat actualitzada. Tots els beneficis de la gira es destinaran a la Fundació Albert Bosch i la Fundació Barça. L'objectiu és impulsar la creació de l'Albert Bosch Center for Drug Discovery a l'Institut de Recerca Vall d'Hebron, una nova unitat especialitzada en la recerca de fàrmacs per al càncer infantil. Aquesta infraestructura pionera permetrà avançar en l'estudi de tumors i desenvolupar nous tractaments amb una capacitat única a escala estatal i europea.